reflexiones de un irreflexivo

 Normal me parece que Joan Manuel Serrat sea quien es en el cancionero social de habla hispana; lo que no me parece tan normal es que Paco Ibáñez , siendo un interprete notable de los grandes poetas tanto de España como de Latinoamérica, no sea tan conocido. Pasa demasiado; por eso que voy a aprovechar a recomendar el disco Canta a Brassens porque es un registro bello a la vez que estimulante. La mala reputación puede que sea la canción más famosa de las que se pueden encontrar en esta grabación no obstante de que las diez canciones incluidas alcanzan una notable altura, tanto por sus letras como por su interpretación que es por lo que escribo esta entrada yo. Paco Ibáñez también interpretó a Pablo Neruda, Rafael Albertí, Federico García Lorca y otros que ganan muchísimo (lo que no ocurre siempre que alguien decide homenajear a los grandes poetas de habla española)  cantados con una guitarra que es precisa y se basta sola para transmitir una fuerza que es pura ternura cuando h...

  ¡ Vaya combinación...! Las sublimes letras de Atahualpa Yupanqui y la voz, en su mejor momento, de Mercedes Sosa, que interpreta como nadie a su compatriota. Una caudal de voz dulcemente contenido con la finalidad de cantarnos una de las poesías más profundas a la vez que sencillas que el continente americano alguna vez conoció. Doce intimas composiciones que en la voz de Mercedes Sosa se tornan en una dulzura que conmueve a la vez que ínsita a las reflexiones menos esperadas. También hay espacio para las voces de los escasamente escuchados; el folclor que trasciende esas tierras que le vieron nacer. Chacareras, zambas y milongas que conmueven enlazadas a las canciones que tanto dicen en cuanto a palabras e instrumentos. Si de citar algunas de las memorables interpretaciones se trata, soy amigo de destacar Piedra y camino, Guitarra dímelo tú, Los hermanos y Duerme negrito, aunque es importante decir que escuchar el disco completo es un acto de abrazo a si mismos; un abrazo que ab...

U n día; uno cualquiera, no era de fiesta nacional, fin de año ni cumpleaños de nadie. Sentí que la existencia no tenía sentido. No la de los otros, la existencia mía que, de tanto en tanto, se me figura que no tiene otro fin que terminar sola. He querido tanto y soy tan torpe cuando estoy contento. Me emborracho y me dan ganas de dormir para soñar que también puedo bailar y reírme como lo hacen otros y otras que me quieren pero no saben cómo tratarme. Deliberadamente escuchó aquello que los expertos denominan nueva cumbia. Me encantan los bronces, la percusión, las voces que acompañan a la voz principal ( Aldo Asenjo de Chile) que canta. La voz de "El macha" no es una voz cualquiera; canta pachanga (nacida en Cuba), boleros (otra vez Cuba) y cumbias (costa caribeña de Colombia) con esa naturalidad que derrumba fronteras. La música es apátrida y tiene la capacidad de alegrar, cualquier día, incluso a alguien que no tiene demasiado claro para dónde es que tiene que ir. Luis Ta...

N o entendí, hasta ahora, porque nunca me ha terminado de convencer la obra de Silvio Rodríguez . Hasta ahora que escuche conversar a un grupo de sus fans sobre lo caras y difíciles de conseguir que eran las entradas para sus últimos conciertos en el país de la desmemoria. Aquellos fans pertenecen a lo que se ha dado a llamar la clase media. Personas que tienen todo el derecho del mundo a comprar las entradas que les permitan entrar a los espectáculos (o puestas en escena, en casos como éste) que ellos y ellas estimen convenientes. Esa, tal vez evitable, conversación sobre el privilegio de asistir a escuchar, una vez más, al inmortal trovador como un ejercicio de presunción a la altura de como se presume el teléfono o el auto que por ventura de sus esfuerzos y de las bondades del libre mercado unos pueden tener y otras tan únicamente ambicionar. Silvio Rodríguez, sin lugar a ninguna duda, es mucho más que eso. Es la voz y el sentimiento de, al menos, cuatro generaciones. Su obra es ext...

A ntologías de la grandiosa Violeta Parra hay varias, alguna comentada antes por aquí, la comentada en esta entrada es esencial para quienes la quieren recordar en su faceta más completa y no únicamente como fundadora del canto comprometido. En cuatro discos que, como su titulo muy bien advierte, reúne grabaciones de la cantautora que abarcan doce años, se pueden encontrar cien canciones imprescindibles si es que de una de las creadoras más importantes de Latinoamérica se pretende conversar. Con más de veinte canciones cada uno, son cuatro discos que vienen en una caja bastante bonita y que pertenecían al catalogo de Emi Odeón. Hay versiones originales, algunas alternativas, versiones remasterizadas y hasta canciones inéditas para el año (2012) en que se publicó la antología que permiten disfrutar de muy gratos momentos. Esto a pesar de que es evidente que faltan canciones que Violeta Parra grabó y que, por motivos legales o sin motivos explicados, no están en esta "antología...

Ocurre que quería escuchar a Mozart con un poco más de dedicación. Los expertos saben que desde hace tiempo toda la obra del prodigio austríaco está clasificada y muy correctamente ordenada. Early Symphonies reúne en seis discos las sinfonías compuestas entre los años 1764 y 1771. Caracterizadas por sus tres movimientos (rápido-lento-rápido) son muy amenas de oír. Sí alguien se pregunta qué componía Mozart cuando tenía ocho años, supongo que con las primeras composiciones puede hacerse una idea. Es sorprendente constatar un estilo que a lo largo de los siguientes años del ineludible maestro de la música docta no haría otra cosa que continuar mejorando. En las contadas ocasiones en que me atrevo a comentar este tipo de obras no puedo dejar de sentir un profundo pavor. Desde siempre ha llamado mi atención la música sinfónica. Me cuentan cosas los instrumentos, reencuentro sentimientos que creía haber perdido y sano rincones en donde las decepciones pretenden dejar costras. Poco o nada ...

  H ace once años Isabel Parra publicó este disco que no hace otra cosa que corroborar dos cosas: Su bella voz y esa mezcla de sentido del humor y poesía tan propio del apellido que a veces le pesa. Es su último disco como solista, hasta ahora, un disco tan lúdico como gratificante para quienes venimos escuchando las canciones de la que es, sin duda alguna, una de las cantautoras más respetada en parte importante del mundo. Canciones no del todo distintas a las canciones a las que estamos acostumbrados. Me gustaron mucho Acideces, La cuerda y la loca  Canciones como Minorías, Asesinadas o Lo que no fue nos recuerdan cuál es la raíz de esta parra que hace ya bastante rato que alcanzó una madurez artística que no cesa de dar en que pensar. Abusos es una actualización del mensaje con un "algo" de acento urbano y un "harto" de poesía, tanto musical como lirica. Hay más canciones, no podía ser de otra manera, pero de las que hablo son las que a mí me dicen cosas. Lo más ...

A pito de nada, volví a escuchar este disco que me recuerda tantas cosas. A pito de nada volvía a ser feliz por algo más de cuarenta minutos. Volvía a tener menos de veinte años. A escuchar un disco que hace magia... de la buena. Me veo en la obligación de declarar que me gusta el disco entero. No sé si es de adrede o qué, parece que todo el disco es una misma canción que tiene un sin fin de maravillosos insertos que, sumado a los cortes de canción en canción, da la sensación de que estás menos solo. Están contigo, cuando escuchas el disco los amigos, los compas, los noche y también los días.  ¡Qué manera de hablar bonito que tenía El subcomandante Marcos! ¡Qué maravilla los sonidos recogidos por Manu Chao, en su estudio de grabación portátil, por los rincones de Latinoamérica. Aquí cantan los idiomas, hablan los instrumentos y los pensamientos se reencuentran con ellos mismos y se dicen: ¿Qué pasa que las penas no pasan? Las penas son las mismas y las alegrías también son las mis...

S e dice que Joan Baez hizo este disco para dedicarlo a los chilenos y chilenas que comenzaban recién a sufrir la tortuosa dictadura de Agusto Pinochet . Dicen que es por eso que el disco se llama (y comienza) como una de las canciones más famosas de Violeta   Parra . Por eso que incluye Te recuerdo Amanda y No nos moverán (como duele todavía está canción) comienza con los versos de Pablo Neruda . No obstante todo eso; el disco tiene canciones que tienen su origen países tan diversos como México ,  Cuba y España además  de Chile . Ya en su primer disco había incluido la canción El preso número nueve (que también está en este disco) así que se podría decir que esta cantautora norteamericana desde siempre sintió una fascinación poco común para alguien que había nacido en Estados Unidos por allá por la segunda mitad del siglo veinte. Fascinan sus interpretaciones; la voz de Joan Baez es muy especial; recuerda a Amparo Ochoa pero es más dulce. Llegó con tres heridas (del po...

  N o tengo explicación alguna. En realidad no tengo perdón. Ni yo entiendo cómo es que he tardado tanto en comentar la música de una familia que me tiene profundamente cautivado hace varios años. Miro sus primeros videos (grabados por la madre), me quedó petrificado ante los arreglos (tarea del padre), admiro la maestría de los vientos (especialidad del hijo) y muy, pero muy por sobre todas las cosas, quedó hechizado por la voz de la vocalista principal de las canciones (la hija). Me emocionan las bendiciones y los buenos deseos que les ofrecen sus seguidores que han visto crecer a la niña y al niño y admiran la entrañable escuela musical en la que año tras año, la familia obtiene cada vez más altos logros. El disco Latin & love studies es el segundo de Isaac y Nora que son dos hermanitos franceses que tienen millones de visitas en sus videos subidos a You Tube, miles de reproducciones en las plataformas musicales y un muy certero ejemplo de sus potencialidades en esta revisió...

Ludwig van Beethoven es un nombre capital de la cultura popular. Su música está presente en el inconsciente colectivo gracias a innumerables películas y series de televisión. Su imagen despeinada y su genialidad que la mayoría sabe que terminó por imponerse a una progresiva sordera que no fue sino una de las complejas situaciones médicas que le afectaron a lo largo de su vida. Sufría, además, de no pocas complicaciones de salud atribuidas al exceso de plomo en su organismo y sin embargo es autor de una variada obra musical en variados géneros. Combinó instrumentos musicales de manera lo mismo creativa que provocativa para la época en que le tocó vivir. Conciertos, una opera, variadas obras vocales y dos misas son, a penas parte del gran legado que ha fascinado por igual a músicos en particular y admiradores de la música en general desde hace casi dos siglos y medios. Este año 2024 es el año del bicentenario de su Novena Sinfonía ; cúspide de más de veinte años componiendo lo que es un...

U na vez, un niñito muy amoroso me regaló un casete que el mismo había grabado para dármelo. Era el mismo niño amoroso que, en un pedacito de una hoja que había arrancado de su cuaderno de matemáticas, me dibujo y escribió que me quería mucho. A ese niñito le gustaba mucho la cantante del casete. Yo no sabía nada de ella. Por supuesto que el cadete no tenía una caratula así que no me más que imaginar a la argentina que decía que tenía un corazón valiente .  Nunca he sido particularmente bueno para bailar y no me queda más que reconocer que las canciones del casete estuvieron muy, pero muy cerca de hacerme detener tanto pensar las cosas, tanto leer para moverme, reírme y no quedarme afuera, como dice una de las canciones más pegajosas de Gilda . Gilda era muy bella; cuando supe que estaba oyendo la dulcecita voz de una mujer, madre y ex maestra jardinera que había muerto, de manera trágica, no pude hacer otra cosa que escuchar su voz una y otra vez. Por entonces hacía poco que me ha...

  V er el documental "En septiembre cantó el gallo" me trajo recuerdos de aquella época en que yo lloraba escuchando algunos casete. No pocas de esas canciones estaban interpretadas o habían sido escritas por Isabel Parra. Ya está dicho...la voz más dulce y precisa de la Nueva Canción Chilena.  Cuando en 1999 apareció en Chile esta Antología el alma mía estuvo de fiesta. No solo incluye canciones que conocía sino que traía, además, no pocas composiciones que no conocía. Desde aquel momento, no pocas veces pongo en el reproductor el casete y doy una mirada al que entonces era... y aún soy. La cara A reúne algunas de las entrañables canciones por las que es tan reconocida esta "hormiguita": La jardinera, Porque los pobres no tienen, Lo que más quiero (con letras de su inolvidable madre), Cantando por amor, La hormiga vecina, Lo único que tengo y el Cantar tiene sentido (tanto de ella como de los inolvidables compañeros quienes cooperaron en sus composiciones). También...

E ste es uno de los pocos discos que nunca me canso de escuchar. Desde la primera canción ( Hospital ) que se supone, es trágica, yo siento algo parecido a lo que los optimistas llaman alegría. Puede que sea la voz de  Álvaro Henríquez , que como muy pocos en la historia de Chile, es incomparable puesto a componer canciones o la soberbia musicalización a cargo de  Camilo Salinas ,  Nicolás Torres  y  Cristián Espiñeira  que logra una inmersión muy difícil de explicar si no se ha escuchado nunca el primer y único disco durante veinte años de esta fugaz, a la vez que potente banda.   Un hombre muerto en el ring ,  A Go Go  o la irreverente  Ch Bah Puta la  güeá , son para mí, en parte, el sonido de la felicidad. El año 2002 estaba recién formalizando una historia de amor que, pese o gracias a las diferencias, ha durado hasta hoy. Esperábamos a nuestra hija y uno de mis estudiantes me regaló una copia de este disco porque decía que l...

M uchos años de mi vida escuché las obras de Víctor Jara. Me alejé de ellas una vez que se lo apropiaron unos pocos, parecido a lo que me pasó con la obra de Pablo Neruda. Siempre me gustaron las canciones alegres de su repertorio pero, el trágico final del cantor condenó, por muchos años, al sino de lo triste a su obra. El disco doble Víctor Jara 1959-1969 , que anuncia, en su bajada de titulo, que esta compilación incluye "La pala" , "¿Quién Mató  a Carmecita" y otras grabaciones requisadas durante el golpe militar. se queda corta en lo que ofrece a quién tiene la oportunidad de escuchar los discos. Es un trabajo precioso desde el arte de la carátula hasta la selección de las cuarenta canciones que se incluyen. Canciones injustamente desconocidas, la mayoría de ellas, para la persona no muy interesada en el detalle de la obra de estos artistas que, para bien o para mal y dependiendo de cada cual, son parte de la historia. Hay varias tópicos presentes en la forma ...

  H e estado escuchando los primeros discos de Joan Manuel Serrat . He puesto especial atención a sus canciones en catalán y he estado recordando momentos en que me acompañó la bella poesía de sus grabaciones en español. Me estremece la poesía de Serrat que está a la altura de los poetas a los que a veces interpreta, su guitarra y los arreglos orquestales que desde la más temprana adolescencia me han emocionado. Se me antoja terrible constatar que algunas canciones de este disco, en particular, tienen hoy para mi mayor significado que nunca ( Soneto a mamá , Decir amigo o Para vivir ) que otras ( De parto , Romance de Curro el Palmo o Edurne ) aún son capaces de emocionarme desarmando mi supuesta bien templada fortaleza. Este inesperado viaje al origen de un grande que tras muchos años ha comenzado a despedirse me ha dado tanto en qué pensar. He vuelto a recordar a tantos que quizás no imaginan lo mucho que les recuerdo. No pocas veces escuchar algunas canciones lo transportan a...

D arse tiempo. Tiempo para dormir, para leer, caminar o vivir que es la suma de todo aquello y más. Tiempo para reparar en un objeto preciado por lo que uno cree que significa, para dedicarle ya no solo horas o días, sino que semanas enteras y descubrir que su supuesto valor de ese objeto no reposaba en el objeto más que en la esperanza del tiempo que le dedicaremos a algo que postergábamos sin entender muy bien por qué?  Me explico. La colección de cinco discos y un breve documental titulada originalmente The long road to freedoom (igual que un libro de Nelsón Mandela) resultaba ser un objeto de solemne observación hasta que me diese el tiempo de escuchar las grabaciones y pudiese hacer un comentario de un material audiovisual, en teoría, memorable. No es que la experiencia haya sido del todo mala. Culpo más bien a las expectativas que me había hecho. Este proyecto de Harry Belafonte  liderado por su hijo y llevado a cabo de manera bastante solvente por un equipo técnico que...

M e recuerdo adolescente...en el sentido exacto de la palabra, carente, desprovisto y adoleciendo (sufriendo cierto defecto, carencia, enfermedad o vicio) cuando supe de Pablo Milanés. Venía ligado a la trova de otro que parecía más grande, más admirado o querido...pero a mí me removía algo bien adentro la voz y algunas cosas que decía Pablo y que no decía Silvio aunque no pocas veces podía parecer que decían las mismas cosas. Pablo Milanés había escrito Años , El breve espacio en que no estás y sobre todo Yolanda , tres enormes canciones que me hacen llorar hasta el día de hoy. Más grandecito tuve un compañero de ideas que se había regalado así mismo una colección bellísima de caset con los discos de Pablo Milanés remasterizados que me estremecieron de manera indescriptible. Allí supe de su amor por el Filin, que es una desformación, de esas que a mi me gustan tanto del lenguaje por que proviene de Feeling, que es sentir, en inglés. Supe de su amor por los boleros que delata la sensi...

  Y llegó el momento de reeditar, una vez más, el album Revolver (1966) de, tal vez, la banda  Y llegó el momento de reeditar, una vez más, el album Revolver (1966) de, tal vez, la banda más reeditada, analizada y elogiada de todos los tiempos The Beatles . Una veta de oro que parece no tener fin cuando se trata de hacer negocios. Edición de cinco discos con rarezas y cositas varias que los coleccionistas dispuestos a gastar mucho de seguro ya tendrán. La cosa es que el disco original merece ser comentado por varias razones y en justicia a que en estos tiempos es relativamente fácil escuchar y ver las cosas por las que otros gastan mucho dinero (internet) las voy a comentar. Para muchos (entre los que me cuento) este disco que es anterior a Sargent Peppers And Lonely Hearts Club  Band (1967) merece el sitial en la historia de la música que se le ha dado al anteriormente mencionado por la innovación de sus compociciones. Venían de una largas vacaciones, lleva...

L o del romanticismo ciertamente que es un mote incomodo. Puede ser que el paso de los años nos otorgue la resiliencia necesaria para reconocerlo aunque haya sido una evidente característica nuestra desde la juventud. Más acorde con los años de juventud se entiende aquel romanticismo revolucionario del que no pocas veces vislumbre su mordaz insinuación en las palabras de algunos que habían alcanzado la madurez antes que yo. Pero ¿y ese romanticismo que te hace escuchar una y otra vez lo que dicen las canciones? ese romanticismo que te duele sin haber tenido tú nunca intenciones de sufrir por amor?  Salvatore Adamo le gustaba a mi papá y a mi mamá muchos antes de que naciera yo. Cuando yo era niño me gustaba como cantaba Leonardo Favio. Las canciones que cantaba Adamo me parecían buenas, pero no me decían nada. Muchos años después, algunas de sus canciones han llegado a decirme cosas que mis padres me anticiparon. Encuentro significado a un romanticismo mucho más profu...