reflexiones de un irreflexivo

E ntre los hechos importantes que se debiesen recordar durante este año, debe estar la aparición en disco de un dúo inmortal que partió siendo un conjunto; me refiero a Quelentaro y su primer disco Coplas al viento (1967). Al igual que otras obras maestras antes comentadas, esta también cumple cincuenta años. Es esta una declaración de principios que al día de hoy sigue tan vigente como valiente. Además de los hermanos Gastón y Eduardo Guzmán de quienes he escrito antes, formaban parte del conjunto Valericio Leppe, Eladio López y Arinaldo Álvarez; aportándole, no cabe duda, mucho al resultado final de la obra.  Coplas y cantos que representan sin vanidad alguna, el sentir de quienes han vivido la pobreza, las alegrías escasas en tantas gentes que se pierden entre las estampas que buscan retratar el quehacer de las clases populares. Canciones como Soy de barro, El letrado y Oración del minero que son en muchos aspectos, muy difíciles de olvidar son el complemento adecuado para

M ás que un documental; siete tributos de siete sobresalientes directores a uno de los géneros musicales más importantes de todos los tiempos. El abuelo del jazz, el rock and roll y el hip hop; entre otros nietos no reconocidos en la voz y la imagen de algunos de sus principales exponentes. Podemos encontrar menciones a la vida y obras de B. B King, Muddy Water, John Lee Hooker, Willie King, Robert Johnson, Blind Willie Johnson, J.B Lenoir y Eric Clapton, entre muchos otros. No cabe la menor duda de que son documentales trabajados, musicalizados y editados con un cariño y respeto que trasciende todo tiempo y espacio. Además de Martín Scorsesse que dirige Feel Like Going Home ; tenemos The Soul of  a Man de Wim Wenders, The Road to Memphis de Richard Pearce, Warming by the Devil's Fir de Charles Burnett, Godfathers and Sons de Marc Levin, Red, White and Blues de Mike Figgis y como si fuera poco; Piano Blues de Clint Eastwood. Material de archivo de sobra para emocio

N o es justo que se publiquen los apuntes de un escritor y nunca es mejor el caso para probarlo que estos pensamientos publicados en 1953 de quien fuera uno de los autores más enigmático de las letras europeas. Me refiero por cierto a Antoine de Saint- Exupéry quien jamás pensó que postumamente y sin él haberlo previsto siquiera, se publicaran muchas de sus anotaciones en libretas y cuadernos que el autor llevaba para posibles futuras obras.  No cabe duda de que hay fragmentos que son atemporales en relación a sus motivos y preocupaciones; certeros e iluminados, pero también hay muchos escritos que seguramente decían más al autor que a nosotros los lectores. La maniobra editorial es comprensible; el autor no editó tanto como muchos hubiésemos querido ni suficiente como quienes venden libros hubiesen calculado; sin embargo, y a pesar de lo que haya motivado a los responsables de editar estos textos, se agradece poder leerlos. Divididos en cuatro temas: La moral y la política

A ngustia, desconcierto, rabia y si fuera poco sonrisas de impotencia. Eso puede producir este notable retrato de como funcionaban y todavía funcionan las cosas en muchos momentos y lugares del mundo. La política, la manipulación de los medios, la represión amparada bajo el resguardo del bien común...eso y mucho más es esta película del director franco - griego Costa Gavras . Una obra notable en muchos aspectos, con personajes tan creíbles como detestables; otros modelos de actitud y valentía en medio de la pasibidad y la hipocresía. Basada en una novela de  Vassilis Vassilikos  y protagonizada por  Jean-Louis Trintignant ,  Jacques Perrin ,  Yves Montand  e  Irene Papas   en los papeles principales; nos hace parte de una investigación que busca aclarar los sucesos tras el asesinato de un diputado pacifista. En un país gobernado por una supuesta democracia y claramente manipulado por las fuerzas militares y policiales. Un correcto y a la vez imparcial magistrado; sin detenerse a