reflexiones de un irreflexivo

A ntes de empezar un nuevo día; se debe pensar acerca de cómo terminamos el anterior. Felicitarse por los aciertos, pero también reconocer los errores. Buscar en los rincones todo aquello que no nos dejaron o no quisimos ver. Recordar todo cuánto nos estremeció, prohibirnos el olvido y el rencor. Proponernos contribuir a que para otros también este nuevo día sea mejor. Tener al menos la intención de aprender de los errores, comprender que el horror no solo está instalado en otras tierras, ser capaces de reconocer la semilla o la raíz de males que nos parecen ajenos, pero que ya están creciendo bajo nuestros aislados suelos. Atreverse a querer más a las personas y menos a las cosas. Proponerse que al despertar seremos capaces de agradecer por todo cuanto tenemos y dejar de pensar en todo aquello que creemos que nos falta. Estar dispuestos a hacer sacrificios que den algo de paz, alimento o felicidad a aquellos que no tienen aquello que los esperanzados todavía insisten en llamar b

C uando estás cansado, desilusionado o malhumorado que mejor remedio que oír discos como éste. Aquí se pueden encontrar los mejores exponentes del género. Es un revulsivo para los sentidos, un repaso por interpretes y canciones que no conocen de tiempo, oyendo esta compilación se anda bajo un sol que no hace sino revitalizar. John Lee Hooker , Elmore James , Muddy Waters o Charlie McCoy debiesen ser nombres más que conocidos para quienes gustan del Blues y joyas por descubrir para quienes nunca hayan disfrutado de esta música del sur de los estados Unidos. En realidad no sé si el disco existirá en formato físico, pero si que se puede escuchar en forma integra (he incluso descargar) en la siguiente dirección de internet: https://www.youtube.com/watch?v=4rpK0lrUr4 No tan solo grandes interpretes podemos disfrutar en este maravilloso aporte de Jazz n' Blues Experience ; tenemos a nuestra completa disposición electrizantes ejecuciones de los instrumentos asociados a esta tan es

E stos son días de buenos deseos; hasta aquellos que nos subyugan el resto del año con sus bajezas se detienen por un momento, y nos desean lo mejor. Se habla de sueños cuando tantos no tienen más que su manchada realidad. Las vitrinas abundan en cosas que no se necesitan y la gente corre a comprar lo que sea al precio que sea. Mientras tantos yo me acuerdo de aquella niña que quería sillas para dejar de sentarse en el suelo para navidad, del niño que adornaba su árbol con guindas y con sus hermanas se las comían entendiendo que cena y regalo pueden ser a ratos una misma cosa. Recuerdo aquellas navidades llevando bolsas con mercadería a familias que nos esperaban para servirnos un juguito en sobre. Entonces comprendo que la felicidad en estas fechas no está en la abundancia…está en tener poco y agradecer todo cuánto se pueda compartir. No es rico quien más tiene; lo es quien menos necesita.

V amos que si de obras maestras en la filmografia de un director de culto como ha terminado siendo Luis Buñuel hablamos; muy pocas como Viridiana. Una hazaña por donde se le mire a la censura. Filmada en España, en plena dictadura de Francisco Franco, condenada a las penas del infierno por el principal periódico del vaticano. Una obra fresca, actual como actual sigue siendo la barbarie humana. Viridiana ( Silvia Pinal ) es una novicia que es enviada por sus superiores a visitar a su tío aparentemente moribundo. Ella accede pues después de todo, es el quien ha pagado sus gastos en el convento. Acción de obligado agradecimiento que traerá a la apacible vida de la virginal muchacha una muestra del infierno en que vivimos cotidianamente. Ocurre que primero su tío se obsesiona perdidamente con ella, sobreviene sobre ella la tragedia y buscando lavar su pecado, renuncia a su futura como monja para servir a los pobres... No es mi afán contar la trama de esta o cualquier otra película;

D ebo reconocer que mi demora en leer este breve y entretenido libro se debió principalmente a un serio prejuicio nacido de la natural relación que en mi subconsciente se establece entre el muy poco soportable personaje principal de esta obra y la hostigosa factoría Disney. (Es increíble la cantidad de obras literarias arruinadas por Disney) Me gustó harto la película Descubriendo Nunca Jamás (Marc foster; 2004) donde se contaba la génesis de los libros sobre este mundo donde los niños nunca crecen. Desde entonces quería leer el libro pero lo fui postergando en beneficio de otras lecturas que me parecían más urgentes. El año recién pasado descargue en mi tablet la versión ebook con que ilustro este comentario. Debo confesar que en cuanto lo empece a leer, no pude si no terminarlo de una vez; es en general de aquellos libros que se atesoran por muchos años. Se puede encontrar en él muchísimo más de lo que se puede encontrar en la mejor de sus adaptaciones cinematográficas. (Para

E n realidad no recuerdo como se llama de verdad; alguna vez me lo dijo, pero no lo recuerdo. Pero dice que lo conocen como Merceo, le gusta contar que él canta rancheras, que enamora a las mujeres cuando quiere y donde quiere. Conoce y dice que lo conocen todas las gentes. Que creció en el pueblo pero ha estado en todas parte, ha realizado todos los trabajos y es dueño de unos zapatos rotos, una bicicleta roja y un sombrero que le quedo de cuando eran mejores los tiempos. Me gusta porque nunca está triste, porque como perdió los dientes ríe con la cara, guiña pícaro un ojo cuando insinúa cosas que no se deben decir en voz alta y habla con todo aquel que pase por su paradero le miren o no le miren. Manda para la casa a los que andan muy tarde en la calle, cree que no hay como el hogar, pero se lo pasa en la calle. La muerte lo ha andado buscando pero no sabe dar con su dirección, y es que él se mueve para que la condenada no lo pille...todavía hay que tomar y comer alguna cosill

Porque esto algo que los hombres no aprenden jamás...

Nadie puede ponerle en una prisión psicológica, ya está en ella. El simple observar requiere una claridad asombrosa; de lo contrario, no es posible observar. La belleza es la apreciación, la sensibilidad a las cosas que a uno lo rodean: la naturaleza, la gente, las ideas. Evadir un problema sólo sirve para intensificarlo, y en este proceso la auto comprensión y la libertad se abandonan. Lo importante, especialmente mientras son jóvenes, es comprender antes que cultivar la memoria, porque la comprensión libera la mente, despierta la facultad crítica del análisis. Les capacita para ver la significación del hecho, no sólo para racionalizarlo. Los gobiernos quieren técnicos eficientes, y no seres humanos, porque los seres humanos son peligrosos para los gobiernos, así como también para las religiones organizadas. Por esto los gobiernos y las organizaciones religiosas buscan el dominio sobre la educación. La vida es un misterio extraordinario - no el misterio que hay en los libr

E l liceo era para nosotros el futuro. Aprender algo para ganarse la vida, aprender a sobrevivir, sin tiempo para soñar. La vanidad y la banalidad servidas en un mismo plato, el maltrato por parte de los maltratados, resentimiento y frustraciones. El despertar de las primeras causas sociales, el primer paro y la primera toma para expulsar a un agente de la DINA disimulado como director. Los primeros compañeros de ideas y demandas, el amor que seguía siendo no correspondido. El amanecer con mujeres que jamás anochecerían. Profesores no siempre convencidos de lo que hacían. Mis primeros escritos, la innecesaria preparación para un vuelo que nunca dejaría de ser bajo. El termino de los silencios largos, los primeros amigos y amigas en ser dejados para poder recordarlos siempre así como eran...puros y desinteresados. Las salas llenas de olores y anhelos. Poca luz y pocas herramientas; comprender que a partir de allí el camino no sería tan largo. Centro de alumnos, peñas y actos cultura

B asta el simple hecho de contarla para provocar miedo o fascinación (según el carácter) en quien escuche la historia. Es uno de los pocos casos donde la película es mucho mejor que el libro que la inspiró y es que no cabe duda, Alfred Hichcock era un genio.  En Psicosis podemos encontrar, por lejos, su película más conocida. Una historia de robo y asesinatos que sigue maravillando principalmente por la maestría en el montaje de los sucesos. La que creemos la protagonista; Marión ( Janet Leigh ) roba dinero de su trabajo y huye intentando empezar una nueva vida con su amante. En su afán de alejarse de lo que antes fue, se pierde en la carretera y se ve obligada a pasar la noche en un abandonado motel el cual es atendido por Norman Bates ( Antonhy Perkins )  un enigmático joven que al parecer vive con una subyugante madre. Marión desaparece y su preocupada hermana ( Vera Miles ) y un detective ( Martin Balsam ) contratado para recuperar el dinero robado van tras sus pasos. Bú

                                            Compañerita…                                             La esperaba                                             Como los jardines a la primavera:                                             Ansioso, expectante y enamorado                                             Y usted ha llegado por estos días                                             Trayendo un silabario de cantos                                             Una cuenta corriente de miradas.                                             La esperaba                                             Como los trovadores a la inspiración                                             Aguda que les rasguña los sentidos                                                         …¡¡O mejor aún!!...                                             Como las viudas a sus montepíos                                             O tal vez como el cansado funcionario                        

U na vez más volví a la tentación de volver a transitar los pasajes de este barrio tan bello como bello es lo que no se adorna. Mauricio Redolés que para los músicos es poeta y para los poetas es músico (que gran honor ese de que nadie se quiera hacer cargo de ti) nos entregó por aquellos años (finales de los ochenta) algo mucho más inspirador que eso que llaman un aire nuevo. La mezcla entre poesía y música punk, el honesto desafío hacia un movimiento cultural que presumía de melancólica trova se agradeció entonces y se sigue agradeciendo ahora que ha pasado tanta basura bajo los puentes. Blues de Santiago, No importa, Triste Funcionario Policial,  La persecución del poema...bellas obras que dispares una de la otra no hacen sino demostrar la diversidad de estímulos que mueven a un artista de esos que sienten más allá de lo que se supone un artista debiera sentir. La revisión-reversión de poemas de cercanas autorias (Nada, Carlos Pezoa Veliz y Epitafio, Roque Daltón ) y nuestro p

M e he dado cuenta de que comento libros de comprobada calidad y prestigio, que las lecturas que confieso no son lo que llamaríamos "actuales" y que leer es un ejercicio que puede evadir tanto como hacernos enfrentar nuestra más cruda realidad. El primer día que vi este libro en la librería supe que lo debía leer; lo tomé, calculé su peso y me atreví a hojear un texto que claramente excedía mi presupuesto...y sin embargo. El libro me ha acompañado los últimos meses, recordándome capitulo a capitulo que absurda que pueden ser las vanidades humanas, lo torpe que ha sido y sigue siendo nuestro proceder. Grandes atrocidades de la historia reza la bajada de título y sin duda que lo que parecería tétrico en un comienzo, decanta hacía un necesario ejercicio de revisión acerca de lo peor de nosotros como seres pensantes. Matthew White es un primerizo en esto de las publicaciones (no así en las letras, tiene un blog muy famoso ); no ha publicado otro libro ni antes ni desp

A hora que una vez más se puede ver por televisión a los soldados marchando, los uniformes planchados y el calzado brillante como la noche de los que todavía piensan que son necesarios los ejércitos. Una mujer humilde recuerda a su padre quién hace muy poco murió. Recuerda que era su tradición, su día especial en esta fecha mirar el desfile de comienzo a fin; siente no estar con él este nuevo año, ya no lo verán nunca más juntos pero tiene la certeza de que la tradición no morirá pues ella ha que ha sido madre hace poco está decidida a continuarla de ahora en adelante con su hijo. Nunca he podido comprender la fascinación de la gente pobre por los soldados. No pocos sociólogos plantean que el secreto está en el estatus, en ser alguien...parecido a ser futbolista pero en dimensiones distintas. No son pocos los que esperan estos desfiles año a año. Muestra de un poderío bélico disimulado (sería un terrible error presumir todo el arsenal de guerra de un país) Dicen que se ve todo m

O curre que a veces el amor se expresa de manera rudimentaria. El amor es permanecer junto al ser amado, unidos por difíciles que sean los tiempos. Aunque he escrito tantas palabras sobre esto, siento aún que me representan mejor las palabras de otros que amaron antes y quien sabe si mejor de lo que lo puedo hacer yo. Quiero compartir tres vídeos que son un homenaje a quien vive todavía entre tantos que aprendimos a amar de manera sencilla...porque nosotros seguimos siendo porque existe el amor .  

A la patria le cantamos, la celebramos y creemos entenderla. ¿Pero cuándo nos detenemos para pensarla?. Recorrer sus calles, mirar los rostros y escuchar las voces. Cuándo comprenderemos que las penas son de nosotros y las vaquitas siguen siendo ajenas. Algunas frases que identifican mi afán de celebrar este pequeño territorio donde las fronteras no existen...mi patria va dónde yo vaya.  La patria no es la tierra. Los hombres que la tierra nutre son la patria. ( Rabindranath Tagore ) Mi patria son los amigos. ( Alfredo Bryce Echenique ) Uno cree que muere por la patria y muere por los industriales. ( Anatole France ) Para el hombre dichoso todos los países son su patria. ( Erasmo De Rotterdam ) Si pequeña es la patria, uno grande la sueña. ( Rubén Darío ) Mientras existan patrias habrá guerras, jamás existirá la paz sobre la Tierra. ( Librado Rivera ) ¿Cómo se puede decir a un hombre que tiene una patria cuando no tiene derecho a una pulgada de su suelo? ( Henry Geo

E l problema no está en que ahora haya tantos problemas: la falta de honradez, la mediocridad, el arribismo...el problema está en que cada vez más, vemos los problemas como algo que ocurre fuera de nosotros. La culpa la tienen los otros. Nos sentimos mal, y entonces hablamos mal. Se nos llena la cabeza y el alma de angustia, impotencia ante tanta banalidad e injusticia.  Escribimos como si en nosotros no hubiese error cuando el error más irremediable es no ser capaz de verse uno mismo claramente. No es que desde siempre haya pensado así; también por muchos años cargué con el peso de todo aquello que tantos prefieren no cargar. Miré a los otros y me descubrí muchas veces molesto por todo cuanto no iba ni va bien. Pensaba por entonces que en el silencio se hallaba la paz, después le creí a quienes me dijeron que en la violencia estaba la solución a todos los males que aquejan a este y muchos otros pueblos. Ni la pasividad ni el encono me sirvieron de mucho...los males seguía

¿H an escuchado alguna vez cantar a Edith Piaf ? Ya sé que murió hace muchos años y que no canta en tiempo presente; también sé que voces como las de ella son inmortales, por eso que quiero comentar sus interpretaciones más que un disco en particular. Edith Piaf es eso...chansons en francés, canciones en español: La vie en rose , Non je ne regrette, Milord  por nombrar tres de las más reconocidas. Sin embargo cualquier compilación de esta parisina es un verdadero deleite. Un momento para la melancolía, para la intima fragilidad que en efecto nos inspira un gorrión. Pero también la fuerza que reposa en el alma de una de aquellas mujeres que no tuvieron más fortuna que su grandioso talento. A veces su voz y los arreglos fueron un poco menos melancólicos como en el caso de Padam Padam o en La foule (que seguro ustedes conocen como Amor de mis amores en versiones de artistas mucho más recientes) y sin embargo, y a pesar de la enorme calidad de las interpretaciones, el sentido

S in pensarlo necesariamente; todavía vive un poco en mi el recuerdo de un joven en viaje a ser el hombre que está destinado a ser. Va no buscando nada...todo lo que necesita va con él. Entiende los sentimientos de la gente aún a través de sus propios sentimientos, mira la inmensidad de los bosques y de los desiertos a través del tenue abismo que le separa de aquellos que no le comprenden. Aquellas que le conocieron ya no lo recuerdan; a penas vieron en él un mezquino que no hizo sino buscarse a si mismo gastando irresponsablemente el cariño que ellas le ofrecieron. Los hombres que le conocieron nunca vieron en él altura alguna. Los niños que parecían tanto quererlo fueron los primeros que dejaron de hablar de él y libres como solo pueden ser ellos, corrieron en busca de horizontes nuevos. En las noches más estrelladas podrán encontrar al joven que les cuento sentado tratando de saber cuántas son en total las estrellas. Intentando comprender porque por más que camina no avanza

L o que comienza como un terrible documental que sin preparación previa nos golpea con imágenes que inconscientemente sabemos que son reales; no nos da respiro cuando creemos que la historia, como insinúa el titulo, será una historia de amor. Quizás es de amor en el más estricto sentido de la palabra, pero es inevitable que también es de desamor.  Alain Resnais ; el director de la película, juega con nosotros. Cuenta su historia de manera no lineal y nos lleva de las cavilaciones de la protagonista a los horrores que el ser humano puede propiciar a través de sus actos. La pareja protagonista a penas se conoce cuando deciden pasar algunas noches juntos; los temores de la protagonista (una delicada y cautivante Emanuelle Riva ) y los chantajes emocionales del hombre que la vuelve a conectar con sus más olvidados recuerdos. Los cuerpos abrazados de los amantes que vemos en la primera parte de la película no logran ser un descanso para las imágenes de una tragedia que incluso al

A propósito de las canciones de Leonardo Favio; tengo algunas anécdotas que contar. La primera dice relación con que de niño siempre sentí una extraña cercanía con la manera en que las composiciones de este artista retrataban aquel incomodo sentimiento que es el amor. Imaginaba que había alguien en el mundo que esperaba para que yo le dijese cosas como las que el enamorado cantautor decía en sus canciones. Cuando adolescente, claro está que me interesaban mucho más las composiciones de tipo social y aun así pude comprender que el sentimiento de amor de pareja tiene el mismo efecto embrutecedor tanto en los rompe huelgas como en los más recalcitrantes revolucionarios. Mientras más revolucionario un ser humano; más intenso su sentimiento de amor hacia aquellos que comparten sus anhelos y son parte de sus luchas. Leonardo Favio seguro lo sabía, por eso componía como lo hacía por eso en los discos que grabó después de aquel que lo hizo tan conocido siempre procuró hablar de amor

E n aquellos años, muchos eran los que cantaban historias de amor. Público que las escuchara, también había mucho; las radios no hacían sino programar una y mil veces estas historias que dirigidas como estaban, a todos aquellos que soñaban con un gran amor, gustaban y se quedaron para siempre. Recuerdo que más de alguien me dijo que de todos aquellos contadores de historias de amor, Leonardo Favio era el más varonil; cosa curiosa pues el gran director de cine argentino había comenzado a cantar con un fin más bien tierno; el de homenajear aquellos sentimientos que a él le había llevado antes a dirigir y producir sus películas. Fuiste mía un verano fue el primer disco que le otorgo éxito en el aspecto musical, luego grabó un segundo disco, pero éste que nombro, aparecido en 1968, traía la mayoría de las canciones que hicieron de este maravilloso ser humano un inmortal de la música romántica latinoamericana. Las canciones son simples; las interpretaciones son las que salen de todo

O tros dos tremendos autores que han perdido con la re-interpretación audiovisual de sus obras son Edgar Allan Poe ,   Fiodor Dostoievski y Franz Kafka ; puede que por la complejidad de sus argumentos, o tal vez porque no resulta nada fácil transmitir las sensaciones que la lectura de las obras de estos autores producen en el lector, que no podamos todavía encontrar una película al nivel de las obras literarias.   Roger Corman  (1926-) director y productor norteamericano muy famoso en la década de los sesenta ha sido hasta ahora el más valiente al tratar de llevar al celuloide historias tan potentes como lo son "El péndulo de la muerte" , "El Cuervo" o "La mascara de la muerte roja" y aunque el resultado se deja ver, la sensación ni tan siquiera se acerca a la de haber leído una buena traducción de los relatos. También son destacables los intentos más antiguos, entre los que destacan las películas que protagonizaron aquellos maestros del terror cl

F ormo parte por estos días de una estimable bandada de seres que vuelan tan alto como alto vuelan su dignidad y sus convicciones. Soñamos con llevar en este vuelo tan alto como sea posible el desacato ante una de tantas leyes que de ser será un ladrillo más en el muro de lo injusto; otra piedra que intentará sujetar a tierra a aquellos que desde siempre han querido enseñarle el cielo a quienes están condenados tan solo a mirar el suelo. Con cariño, respeto y admiración para aquellos que todavía resisten estas frases para compartir...

L a escuela era un templo del saber. Saber quedarse callado para que hablaran los profesores, saber aguantar las burlas porque la ropa era vieja y parchada. Saber agradecer cada gesto de misericordia de aquellos que tenían más. Memorizar lo que los adultos consideraban importante, ver como las clases sociales nacen en las salas. Observar maestros cansados de dar su vida a niños que no valorábamos nada. Aprender el patriotismo y otras cosas de dudosa utilidad. Jugar en los recreos a que ya no eramos pobres, botar la rabia peleando a combo limpio en el patio de tierra. Soñar con lo que seriamos cuando grandes, sufrir por no tener dinero para comprar los materiales...ver a esos que no se comen la colación, andar con las tripas ardiendo y la boca babeando. Esconderse en la oficina del inspector para no entrar a clases de religión, porque allí enseñaban la resignación, leer los libros de los cursos más grandes y aprender mucho más solo que mal acompañado. Varios amores no correspondidos

H ace algunos días atrás intente  a penas hacer algo de justicia a Rolando Alarcón . De un disco en donde él interpretaba los versos de los poetas rusos  Yevgeni Yevtushenko y  Bulat Okudzhava la canción La prisa es la Maldición del Siglo me ha hecho pensar no solo en aquellos que han perdido el manejo de sus propias vidas. Pensar a veces no es suficiente; por eso quiero compartir.

C ada cierto tiempo llegan estaciones como la que hoy comienza. Estaciones repletas de momentos que seguro por mucho tiempo recordaré. Se me ofrece la posibilidad de conocer un poco más a quienes cumplen junto a mí el día a día. Seguramente nos regalaremos el tiempo que nos niegan para escucharnos...buscaremos lo que nos asemeja y por un rato daremos tregua a las pequeñeces que nos dividen. No está demás, de vez en cuando, recordar que no ganamos nada viendo entre nosotros al enemigo. El enemigo será finalmente aquel que quiera imponerse con desprecio ante los detalles que nos hacen humanos, el que nos mienta o el que crea que nuestras diferencias nos hacen a unos mejores que a otros. No será un tiempo fácil...el desconocimiento y la mal intención seguro pretenderá explicar todo aquello que no siempre sabemos explicar nosotros. Algunos que dijeron querernos nos darán vuelta la cara y volveremos a comprender que cuando las cosas no van bien son muy pocos los que están de nu

H ace tiempo que quiero comentar alguno de los discos que nos dejó aquel maestro (literalmente escribiendo) que fue Rolando Alarcón . Su obra, al igual como sucede con la de Gabriela Mistral, parece supeditada tan solo al aspecto pedagógico de sus aportes. Los primeros trabajos del autor chileno se cuentan entre los clásicos del folclore chileno y los últimos son verdaderos manifiestos de un amor a las causas populares. Tal vez mejor autor que interprete; pero es innegable que su registro, intimo, dulce y respetuoso es reconocible en cualquiera de sus interpretaciones. Voy a comentar el segundo LP que apareció con su nombre  (1966) porque allí se pueden encontrar algunas de las composiciones por las cuales quienes le conocen le reconocen. Doña Javiera Carrera grabada en más de una ocasión por artistas de diversas sensibilidades artísticas; Mi abuela bailó sirrilla ; similar situación . Otras como Voy a recorrer el mundo , La canción de la noche o Mocosita, nos hablan desde la int